Le Musée d’Art Contemporain de Lyon (MAC de Lyon) présente jusqu’au 11 juillet 2010 une rétrospective consacrée à l’œuvre de Ben Vautier. L’intégralité des espaces du musée, soit 1000 m2, ont été investis par cet artiste majeur du XXe siècle. L’exposition retrace ses cinquante ans de carrière et de questionnement. Nous avons accès à tous les détours de la recherche de Ben. De ses débuts à Nice à des créations inédites. Au fur et à mesure que l’on monte les trois étages, les a priori sur cet artiste très controversé tombent. Que l’on soit du milieu et pensions que Ben « c’était mieux avant » ou que l’on ne connaisse que les dérivés commerciaux de ses sentences écrites blanc sur noir, on y trouve des sources d’étonnement et de réflexions.

Le musée Van Gogh, en plus de rassembler les plus beaux chefs d’œuvre du peintre du même nom, propose en ce moment une exposition regroupant une soixantaine d’œuvres de Paul Gauguin et des membres de la future école de Pont-Aven. Emile Bernard, Charles Laval, Louis Anquetin ou Émile Schuffenecker, exposent au côté de Gauguin à la fin du XIXe siècle, dans une brasserie parisienne, le Café des Arts de Monsieur Volpini. Non conviés à l’exposition universelle de Paris en 1889, ceux qui rejetaient l’impressionnisme et le réalisme pour leur préférer le synthétisme, fondé sur la simplification des formes et des couleurs, se regroupèrent et espérèrent ainsi attirer quelques un des 32 millions de visiteurs de l’exposition universelle… Si l’exposition ne connu malheureusement pas un grand succès, le musée Van Gogh fait aujourd’hui honneur à Gauguin et ses confrères, et rend justice aux avant-gardistes de l’époque.

While strolling in New York’s East Village in 1985, Dakis Joannou happened into the now notorious International With Monument gallery, where he immediately fell for the piece One Ball Total Equilibrium Tank (1985) by Jeff Koons and bought it. That was to be the first piece of a personal collection now considered by many to be one of the best in the world, a collection you can see if you’re in Manhattan before the 6th of June.

Derniers jours de l’exposition Henri Michaux & Franklin Chow à la galerie Thessa Herold passée maître dans l’art de mettre en perspective les artistes « historiques » (Michaux, Lam, Zao Wou-Ki, Wols...) de la galerie (fondée en 1970) et les artistes contemporains dont elle assure la promotion (Chow, Gabriela Morawetz, Pancho Quilici, Béatrice Helg, Flor Garduno…). De mise en perspective il s’agit bien dans le remarquable accrochage de la rue du musée Picasso où Henri Michaux (1899-1984) et Franklin Chow (né en 1946) croisent leurs signes et leurs cultures, occidentale et chinoise

La seule lecture du titre de cette exposition est un voyage en soit, tant il est poétique. Rarement également un nom aura aussi bien résumé l’essence d’une œuvre. Que s’y passe t il? Difficile à décrire tant le travail de Marie Cool et Fabio Balducci est ténu. Il joue sur les registres de la subtilité et du ressenti. Beaucoup plus que sur la simple notion de voir...

Du 22 au 29 mars 2010, faites vos paris en dessins Le dessin est le trait indifféremment du support, de l’outil, de la matière qui sert à réaliser le trait. Le dessin est une œuvre d’art en pièce unique. Le dessin est son propre but et se suffit à lui même… Si selon Francis Picabia, « comme ceux de la Providence, certains dessins sont impénétrables », ne vous laissez pas intimider car comme l’a dit Alberto Giacometti, « le dessin est la base de tout ». Sans oublier la simple émotion ressentie face à la délicatesse d’une esquisse…

Dog Hotel, Installation de l'artiste russe Oleg Kulik (né en 1963), présentée par la galerie parisienne Rabouan Moussion

Début mars, nous sommes à NY et la ville réunit pendant une semaine 11 foires, 500 galeries et tout autant d'expositions. Les traversées de ces lieux sont certains jours fébriles, se mélangeant dans la foule collectionneurs avertis, artistes et badauds. Selon les lieux, la sélection des œuvres va être plus ou moins pointue, contemporaine et audacieuse. A défaut d'avoir pu toutes les faire, focus sur l'une des foires, l'Armory Show et nos coups de cœur.

Architecture, Mode, Mobilier, Graphisme, Interactif, Produit, Transport, chaque catégorie du Design est ainsi passée en revue chaque année par un par terre de juges, sélectionnés par le Design Museum de Londres, dont le fondateur n’est autre que le pape du Design lui-même, Sir Terence Conran. Le critère le plus important ? L’innovation, façon Avatar de James Camron, puis vient l’impitoyable qualité d’exécution où le détail est roi, comme dans chacun des films de Tim Burton. En effet, la sphère du Design se définie par son ambition d’améliorer notre quotidien, que ce soit en le simplifiant, avec des produits tels que le Magimix vénéré par toutes nos mères, ou en le rendant plus beau, avec par exemple la transition du lecteur MP3 à l’IPod dessiné par Jonathan Ive pour Apple.